Commentaires sur : WALL OF FAME

Par : matt

matt — Mon, 06 Jun 2011 16:08:38 +0000

jtm tiffany

Par : NAUSTY SPEETER

NAUSTY SPEETER — Fri, 30 Apr 2010 10:10:24 +0000

Jme présente Delf bassiste du groupe Nausty Speeter, avec la floressence de zikos, comment se faire repérer et créer le buzz ? faut il passer sous le bureau ? Allez les mecs un peu d’humour et à cette aprèm pour des rencontres explosives…

Par : Thib

Thib — Tue, 27 Apr 2010 20:01:04 +0000

D’une certaine manière, ce qui marche, c’est ce qui plait.
Alors je me demande pourquoi mon groupe de darkgrindfreejazz ne marche pas dans mon village de Thoursais-Bouilldroux!?! Pourtant j’ai appliqué la formule magique : j’ai un mayspace avec des vidéos et des photos de mon groupe (on a même Patricia Kaas comme ami), on a une page facebook, on distribue de tracts à la sortie du Lidl, on distribue gratuitement des casettes avec nos démos autoproduites. Pourtant aucun tourneur ne s’intéresse à nous.
C’est pas faute de bouger pour mon groupe, mais ma musique n’intéresse que mes 3 potes du collège (qui sont par ailleurs membres du groupe). Alors je me résigne, je ne ferai jamais musicien professionnel, je vais couper mes cheveux, je vais m’inscrire à la fac d’histoire, et peut être qu’un jour, je reformerai mon groupe pour la fête du village.

EH quitte ton rêve, ARRETE DE RALER, amuse toi sur scène, oublie tes ambitions de grandeur. Ceux qui réussissent sont ceux qui prennent goût à ce qu’ils font, qui sont motivés, qui travaillent, qui aiment et qui sont prêts à donner gratuitement.

Par : cyril / Oma Ova

cyril / Oma Ova — Mon, 26 Apr 2010 13:36:49 +0000

Je suis auteur compositeur et interprète de mes chansons.Musique rock indépendant. et chant naviguant entre Bashung et Gainsbourg.
Je travail seul en studio et écris la quasi totalité de la version finale des morceaux.
Pour l’enregistrement je trouve des zicos et réuni donc une équipe.
Le problème que je rencontre est le suivant.
Les musiciens avec qui je bosse en studio ont toujours le même discours: ils sont ok pour l’expérience studio et le travail de retouche et d’arrangement fait sur le moment mais ne sont pas ok pour porter le projet en live pour des raisons financières.
Ce qui bien-sur ce comprend.
Les musiciens en question vivent de la musique (ou pas pour certains) et souhaitent un cachet pour les concerts. Hors ma musique n’étant pas connu, je ne trouve pas de lieu de concert faisant des cachets et quand je trouve qqun d’intéressé il souhaite d’abord venir voir un concert avant de ce décider; mais ne pouvant pas présenter de concert pour les raisons sitées ci dessus, eh ben ça tourne en rond…
Quels peuvent être (en dehors des concerts) les moyens de faire connaitre son travail musical dans le buisness de la musique?
Quels sont les secteurs ou domaines d’exploitation de la musique qui pourraient m’amener vers une relation plus professionnel.
De plus je ne prends pas particulièrement mon pieds à faire des concert…
Ce que j’aime, c’est créer, passer du temps derriere mes instruments et du papier à composer et pour finaliser le tout collaborer avec des zicos pour emballer tout ça en studio.
Bref, la scène n’est pas mon trip alors quelles directions prendre pour faire découvrir ma musique?

Par : Laetitia

Laetitia — Sun, 25 Apr 2010 12:04:59 +0000

Je fais partie d’un groupe de rock prog en phase ascendante depuis début 2010. Le groupe a besoin aujourd’hui d’une structure ou d’un encadrement professionnel. Ma question serait – compte tenu de la difficulté, des obstacles rencontrés – quels sont les critères pour être repérés par un label/tourneur/directeur artistique? qu’attendent-ils aujourd’hui d’un groupe vu la mouvance dans le milieu musical depuis ces dernières années ? Est ce que le groupe doit d’abord se trouver lui même (sans accompagnement de pros) toute une équipe : photographe, graphiste, monteur/réalisateur, ingé son… pour que les structures pros aient moins de dépences financières pour l’émergence du groupe? Quel est le véritable rôle aujourd’hui d’un label ? d’un directeur artistique ? d’un directeur de salle ? d’un tourneur ? Qu’est ce qu’ils ont envie de nous dire , à nous groupes émergents, pour que l’on se face une place dans les professionnels? qu’on ait une chance de pouvoir tourner dans des salles ou scènes qui correspondent à notre musique (rock prog métal ambiant)? aujourd’hui on a l’impression que c’est 80% de communication et 20% de création musicale qui fera la différence mais la com c’est la partie financière la plus lourde pour un groupe qui veut élargir son réseau : à qui faut-il alors s’adresser quand le groupe a déjà tout investi financièrement pour composer ? également le pb de résidences : quand on veut passer à la phase supérieure, quelles sont les structures prêtes à s’investir et soutenir un groupe émergent sans vouloir le plomber financièrement ? Quels sont les critères pour accepter un groupe en résidence? faut-il absolument qu’un groupe se monte en association de nos jours pour pouvoir décrocher des contrats de musique ? Quels conseils pouvez-vous nous donner par rapport à l’intermittence du spectacle ou autrement dit comment passer du statut amateur au statut professionnel ? Merci.

Par : Bud - Sweat Baby Sweat

Bud - Sweat Baby Sweat — Fri, 02 Apr 2010 15:08:45 +0000

Salut à tous!

Je me demandais si les salles de concerts avaient le pouvoir de faire de la diffusion des artistes locaux une priorité.
Est ce le règne des tourneurs?
Est ce que les programmateurs ont leur mot à dire?
Ne serait-il pas intéressant de développer des politiques culturels visant à soutenir les premières parties?
Pourquoi, lorsque nous allons voir un concert, on doit se farcir le plateau entier parfois (sans dire souvent) décevant des tourneurs et que sans illusion aucune, l’on sait qu’on ne verra pas un groupe issue de notre ville.
Posons la question au public? Ne serait-il pas intéressé de faire des découvertes? De soutenir des gens de chez eux? A l’heure où le consommer local a le vent en poupe. Que myspace et facebook sont des perles pour communiquer.
Pourquoi est-il aussi difficile de voir propulser des groupes de chez nous?

Je pense que la réponse est dans la diffusion mais j’ai peut-être tort.
Vivement le 30 donc…

Des becos
Bud

Par : Uncle Ed

Uncle Ed — Mon, 29 Mar 2010 00:05:57 +0000

Faut arrêter de déconner avec le mythe du talent méconnu! Ce qui mérite d’être montré l’est et même plus malheureusement. Le débat, comme l’a introduit Michael Mais Pas Jackson, se situe surtout sur le décalage entre les professionnels de la musique qui ont du mal à vivre d’une activité pertinente et indispensable, et les industriels du disque qui nous servent de la merde. Malheureusement la majorité populaire aime cette merde, ou croit aimer cette merde. On peut reprendre ce schéma avec la politique et la culture en générale: les bofs aiment la télé, ont aimé Sarkozy et adorent la Star’Ac. Notre belle utopie qu’est la démocratie a plombé la société occidentale. La décadence culturelle et morale annonce le déclin de notre civilisation. Il n’y a plus qu’à espérer des pays émergents…on tourne encore autour de l’émergence.

Par : le cul qui miaule

le cul qui miaule — Wed, 17 Mar 2010 00:05:49 +0000

Je ne comprends pas, j’ai mis trois morceaux en ligne sur myspace, j’envoie tous les jours des dizaines de spams promotionnels et j’ai 814 fans sur facebook, et AUCUNE MAJOR NE VEUT ME SIGNER, JE NE SUIS PA PROGRAMME AU KRAKATOA NI A BARBEY !

Tout cela est un peu inadmissible, que fait la police ?

Par : Johan

Johan — Sat, 13 Mar 2010 11:00:30 +0000

Sans vouloir changer l’industrie de la musique, dans un premier temps, que propose la ville de Bordeaux et ses structures, les associations indépendantes etc… pour encourager la jeune création?
On reproche souvent à de vieux dinosaures de monopoliser le marcher de la musique, mais qu’est-ce qui est fait pour remédier à ça? On organise des tremplins, des festivals de rock pour ados mais que se passe-t-il après? Aucun suivi de groupe, peu de conseils?
J’ai pris la décision d’arrêter les cours afin de me consacrer plus pleinement à la musique, j’ai bientôt 20 ans et plusieurs projets musicaux derrière moi. Mais j’ai quand même une certaine appréhension de me jeter dans un milieu dans lequel les jeunes doivent se débattre « sans accompagnement » pour se faire entendre, malgré souvent une musique sincère et de qualité.
En faisant tout par soi-même il est presque impossible d’émerger, la musique étant maintenant une affaire de… communication, pub, buzz, mode? Le fatalisme du côté des musiciens en dit long, mais en jeune utopiste je pense que des structures gérées par des gens qui aiment la musique et motivés, proposant un réel accompagnement de groupe et une solution de communication, cela sans un budget énorme mais plutôt par relations et partenariats, se doivent d’exister. Il y a du talent sur Bordeaux, pourquoi ne pas le faire émerger?

Par : DiGiDep

DiGiDep — Thu, 11 Mar 2010 16:09:22 +0000

bonjour,
je suis DiGiDep (http://www.myspace.com/digidep)
artiste solo
je tourne depuis prés d’un an et demi maintenant
j’ai, depuis peu, signer avec un label indépendant de Grenoble ( HADRA ) qui m’aide à me produire et va me financer mon future album (sorti prévue septembre 2010).

Alors que je suis souvent sollicité pour jouer dans les festivals et concert dans d’autre ville ( Paris , Grenoble, Perpignan…)

je n’est jamais eu de proposition sur bordeaux, alors que je suis Bordelais!

évidement cela fais peu de temps que je tourne.
Mais je ne comprend pas pourquoi je suis moins connus dans ma ville d’origine qu’ailleurs!!!

les seuls événements dans lesquelles j’ai jouer sur bordeaux étais organiser par moi même ou d’autre potes…

il y a forcement quelque chose qui ne tourne pas rond!

en temps que musicien on a besoin d’un publique! et c’est vraiment difficile de le trouver tout seul alors que personne ne nous donne notre chance!

j’aimerais poser ces question aux tourneurs :

aimez vous vraiment la musique? ou es que vous préférer le fric?

est ce que vous prenez vraiment le temps d’écouter la musique lorsqu’on vous fais une proposition?

pourquoi vous n’essayer pas de questionner le publique savoir se qu’ils veulent?

pourquoi le fait qu’un artiste soit bordelais ne pourrait il pas être un argument « prioritaire » dans vos choix, pour ce qui est des première partis et événement locaux?

enfin je sais pas quel sont les enjeux de ce débat, mais j’espère que ca pourras faire avancer les choses.

allé a+